Описание картины Пабло Пикассо «Скрипка и гитара»

Когда простой обыватель смотрит на это самое полотно, то он долгое время не может понять, где здесь скрипка, а где гитара. И долго рассматривая его, обыватель всё же отойдёт от полотна, так ничего и, не поняв. Хотя на самом деле Пикассо изобразил здесь не сколько эти два инструмента, сколько их музыку, их душу. И как видно души у них одинаковы, просто подача разная. Но всё же если совсем уж формально приглядеться к полотну, то можно заметить и гитару и скрипку.

В принципе в манере своей живописи Пикассо не ушёл далеко от

своего друга Дали. Но только если у последнего можно ещё как-то расшифровать его полотна, то у Пикассо это сделать несколько сложнее. Чувствуешь интуитивно, что это про музыку, но саму музыку передать невозможно, а вот художник доказал что это вполне реально. И ведь передал же, но иным путем – света и узора, неразберихи и гармонии. Всё как-то вместе и никак не врозь! Но ведь получилось нечто гармоничное и музыкальное и страстное, не смотря на спокойные цвета.

Пикассо верен себе, от него никогда не дождёшься нормального портрета или рисунка, или пейзажа или натюрморта. Это всегда будет абстрактно, это всегда будет визуально вызывающе, смело и никогда сразу не отвечающее на твои вопросы. Просто надо встать напротив полотна и призадуматься: «О чём ты, великое создание?» и если фантазия плюс ваша образованность дала вам правильный ответ, то значит, вы поняли мысль Пикассо. А понять его мысли – это постичь то, что неведомо многим и если такое случится, то можете смело зачислять себя в философы.

Просто не каждому даётся гений Пикассо, не всякий может услышать его музыку, его мысль, понять его фантазию и потому долгие годы его считали мягко сказать странным. И хорошо, что успели ещё при жизни признать великим мастером. Он хотя бы осознал, что его начали понимать.