Написана маслом в 1935 г., размеры: 130 на 162 см. Находится в Центре Помпиду (Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду), Париж, Франция.
Творчество этого известнейшего художника принято делить на несколько определенных этапов. Данная картина относится к периоду сюрреализма 1927-1936 гг., вмещающего в себя реальность, парадоксы и вымысел. Тогда художник увлекся юной Марией-Терезой Вальтер, которую встретил на парижской улице и уговорил позировать, только когда показал книгу о своем искусстве. Впоследствии
она подарит ему дочь.
Характерными особенностями большинства работ того времени являются напряженные, бесформенные и отчасти пугающие образы, созданные под влиянием произведений поэтов-сюрреалистов и душевного напряжения, связанного с противоречивыми чувствами к жене и молодой любовнице. В этом творении также прослеживается веяние кубизма – в стремлении нарисовать объект в простых формах и разных проекциях одновременно.
Мария изображена на полотне обнаженной с желтым альбомом и карандашом, рисующей отражение, при этом она кажется уже не столь нежной и прекрасной, ее теплое сияние словно постепенно меркнет. Вторая женщина одета, она спит, положив голову на руки, и очень похожа на первую, но более спокойная и мягкая. Вероятно, так мастер изобразил Майю, которая родилась вне брака в год написания картины. Красное и черное в зеркальных гранях немного напоминает третью, еще до конца не воплотившуюся из небытия и вероятностей даму, которая скоро ворвется в жизнь мастера – Дору Маар.
Цветовые решения (зеленый, терракота, лиловый, светло-желтый, коричневатый синий…) и соседство округлых и остроугольных форм вызывают на контрасте сильный эмоциональный отклик, и общее ощущения медленно и неуклонно сгущающей атмосферы вместе с сочувствием к угасающей светлой девушке.
Описание картины Пабло Пикассо «Муза»