Константин Егорович Маковский довольно разноплановый художник, который имеет свой неповторимый стиль, узнаваемый специалистами и почитателями его творчества. Что касается данной картины, под названием «Натюрморт», тут мастер склонен применять нехарактерный для себя жанр, так называемый «чистый».
Стоит отметить, что изображение ярких и светлых цветов, непосредственно на темном фоне, зачастую выполняли голландские художники 17 века. Таким образом, длительное время подобные картины являлись эталоном и образцом
для подражания и правильности построения сюжета и компоновки цветов. Полотно оставляет после себя яркое впечатление. Буйство красок и изобилие цветов, которые переполняя вазу, падают вниз на стол, может олицетворять достаток.
В целом натюрморт выглядит завершено и довольно качественно. Можно заметить мельчайшие блики, которые переливаются на вазе, очень контрастную игру света и тени. Что особенно интересно, это то, как мастер сумел точно и реалистично передать преломление света и искажение изображения, глядя через стекло вазы.
Между тем, заметно, что как и в любом другом натюрморте, уклон все же был сделан на естественность, несмотря на некую академичность и правильность написания картины. Она не кажется вычурной, и даже наоборот, слишком естественное мгновение, в момент которого художник сумел запечатлеть цветы, позволяют надолго застыть возле картины, боясь, что от своего дыхания, вот-вот колыхнется лист папоротника или лепесток с цветка.
Стол покрыт коричневой скатертью, и этот цвет, по всей видимости, выбран художником не случайно, он идеально дополняет контраст и отлично обозначает так называемую линию горизонта, даже в тех местах, где из-за слабости освещения необходимо использовать довольно темные тона.
(3 votes, average: 5.00 out of 5)Описание картины Константина Маковского «Натюрморт»