Описание картины Джона Уильяма Уотерхауса «Леди из Шалот»

Известнейшее полотно «Леди из Шалот» – работа Дж.У. Уотерхауса, мастера живописи из Англии. Этот шедевр искусства Уотерхаус посвятил девушке Элейн. Эта Лилейная дева – героиня легенд о короле Артуре, которая искренне любила Ланселота и умерла от безответной любви. Тема роковых женщин, которых оставили возлюбленные мужчины, всегда волновала Уотерхауса.

Художник очень точно изображал драматизм сюжета, демонстрируя свое владение техникой живописи. А еще его популярность ширилась благодаря очаровательным натурщицам.

Кстати, бытует мнение, что позировала мастеру кисти при написании этой картины его жена.

Истинный шедевр искусства «The Lady of Shalott» – первое из произведений художника, написанных на мотивы поэмы Теннисона. В картине поведана трагическая история проклятой молодой девушки. Эта дева, заключенная в башню, должна беспрерывно ткать длиннющее полотно. Действие разворачивается на острове Шалот.

Не догадывается о существовании Элейн никто, самой же девушке строго запрещено выходить из башни, даже в окошко нельзя выглядывать. Вся красота окружающего мира отражена для нее лишь в огромном зеркале, что висит на стене. Но однажды, увидев своего возлюбленного Ланселота, Элейн покидает стены башни. В этот момент действует проклятье: полотно распускается, на зеркале появляются трещины.

Осознав, что поступила необдуманно, Элейн бежит к реке, где находит лодку и пишет на ней свое имя. На картине Уотерхауса мы уже видим тот момент, когда девушка плывет водяной гладью и поет грустную песню. Художник наполнил картину своим смыслом, отразив взгляды человечества эпохи Викторианства.

Леди из Шалот изображена кистью художника очень мастерски. Девушка уже присела в лодку, в ее руках – цепь, крепящая лодку к берегу. Вытканный гобелен – дело всей ее жизни – свисает из лодки в воду. Такие изображенные художником детали, как свечи и распятие, придают лодке вида погребальной ладьи. Ведь в те времена горящая свеча была символом жизни, а на полотне две из них потухли. Сама Элейн грустно смотрит на них, пребывая в одиночестве.

Художник дает понять, что жизнь девушки должна вот-вот оборваться. Приоткрытый рот свидетельствует о том, что Элейн поет лебединую песню.

При изображении пейзажа Уотерхаус отходит от традиций прерафаэлизма. Он не разрисовывает природу в деталях, а придает пейзажному описанию небрежности.