Портретное творчество Рафаэля Санти по понятным причинам было в значительной степени утрачено, однако особо ценные экземпляры, такие, как портрет молодого человека продолжают оставаться под чутким надзором всемирного художественного сообщества, так как представляют собой исключительную художественную ценность.
Принципиальное различие в его работах после знакомства с Леонардо да Винчи ощущается в большинстве портретов. Глубоким психологизмом наделены его работы римского периода. Досконально отражено внутреннее
состояние портретируемого юноши. Его глубокий, полный любопытства взгляд стремиться охватить все, что человеку дают его молодые годы.
Юноша в красном берете смиренно сложил руки на каменном столе, но его хитро сложенная складка губ показывает, насколько мощный заряд энергии несет в себе молодой человек. Для самого художника отрадно изображать юного человека, полного надежд и решимости на самые рискованные свершения. Локальные цвета, используемые в его образе, гармонично перекликаются с ярким, сочным колоритом окружающего его простора природы, такой же необузданной и широкой, как сама юность.
Уравновешенность (как цветовая, так и структурная) композиции портрета не дает повода для сомнения в мастерстве художника. Пейзаж на фоне юноши гармонично объединяется такими связующими элементами, как, например, извилистая тропинка от реки, выглядящая как устье той самой реки, она словно «протекает» прямо из тихой водной глади, который в любой момент залить равнину скрывающейся под толщей воды силой.
Рафаэль Санти реализует в своем романтическом герое то лучшее, что создала эпоха веского возрождения, в его юном, но полном интереса к миру лице, написаны исключительные идеалы того времени, лелеемые самим художником на протяжении всей его творческой жизни.
(1 votes, average: 5.00 out of 5)Описание картины Рафаэля Санти «Портрет молодого человека»