Описание картины Рафаэля Санти «Парнас»

Картина создана в 1509 – 1511 годах.

Рафаэль посвятил свою фреску неувядающей во все времена теме поэзии. В самом центре мы видим знаменитый Парнас. Аполлон играет на свирели. Его окружили музы. У каждой из них в руках тот предмет, с которым она обычно изображалась. Здесь же собрались все литераторы и поэты разных эпох.

Живописец стремился передать волшебное действие музыки. Он будет использовать этот мотив в своем творчестве не раз. Первую попытку он предпринимает именно при создании «Парнаса». Это творение сочетает

максимальное изящество и подлинное величие. Трудно найти более гармоничное их сочетание.

Композиция картины многофигурная. Хочется рассматривать ее, выясняя, кто удостоился чести быть изображенным на этом подлинном шедевре. Перед зрителем невероятно сложные группы пространственного типа, образованные мудрецами, философами и поэтами. Они размещены среди грандиозного пейзажа и декораций, поражающих великолепием архитектурных форм.

Строгая симметрия расположенных групп придает всему изображенному художником гармоничное единство. Нет ощущение разобщенности. Все герои объединены важной темой искусства и воздействием его на человека.

Богатство красок впечатляет. Рафаэль мастерски прописывает каждую фигуру. Для него максимально важно портретное сходство с теми людьми, которых он изображает. Это необходимо для того, чтобы зритель смог понять замысел художника. Наряды людей пописаны невероятно скрупулезно. Складки тканей практически осязаемы.

Рафаэль демонстрирует нам собственный идеальный мир, в котором важна только мудрость каждого человека, его уверенность в себе. Мы видим то, о чем так долго мечтал художник. Человек должен быть благородным и обязательно свободным. Картина «Парнас» не случайно стала настоящим шедевром, впечатляющим ни одно поколение зрителей.