Эпоха возрождения в живописи – удивительный период создания уникальных шедевров. Поль Сезанн – французский художник импрессионист, который был умельцем в описании жизни и души человека. Все картины, написанные творцом, носили отпечаток его внутреннего мира.
Интерес к жизни пробуждали шедевры, несущие в себе таинственную силу и власть. Эксперты были удивлены, когда художник создал театральное произведение «Арлекин». Это была одна из последних работ импрессиониста. Не увлекаясь актёрскими играми и ролями, художник
вполне чётко описывает потенциал жизни театра в целом.
Изображение грустного шута Арлекина, невольно напоминает сдержанность и терпение, которые были свойственны Сезанну. Кубические формы показывают резкость и темноту, в которую попал актёр.
Отчуждённость ярко выражена на полотне, художник явно и просто пытается показать противоречие Арлекина к внешнему миру. Можно увидеть, что рот у клоуна отсутствует. Нежелание общаться выражает актёр Арлекин. Привязанность к театру для шута – это жизнь. Смех сквозь слёзы, которые никто не должен увидеть.
Строгий стан Арлекина отражает некую неуверенность в себе. Реакция на театральную игру актёра волнует всех. Но выйдет ли он на сцену в этот раз? Рассматривая эту композицию, можно понять нестабильность чувств художника.
Сезанну свойственны тёплые и скромные мотивы красок, тем не менее, красный костюм Арлекина с черными ромбами бросается в глаза.
Если брать общее развитие живописи, то театральный вид искусства всегда увлекал, тем, что таил в себе секреты. Черты невежества плавно сплетаются с яркими тонами, несмотря на душевное беспокойство. Поль Сезанн один из немногих, кто сделал кубические формы человечными, руководствуясь лишь собственными эмоциями. Показатель сильной актёрской игры, вопреки негативному душевному состоянию.
(1 votes, average: 5.00 out of 5)Описание картины Поля Сезанна «Арлекин»