Когда-то художники рисовали без кисти – потому что и кистей-то никаких не было. Были пальцы, острый уголек, зажатый в них, кусочек мела, краска, в которую их можно было макнуть. Так и расписывались пещеры, так и придавался цвет первым, ещё неуверенным, картинам.
Потом, конечно, человечество от этого отошло – появилось множество инструментов, ведь именно инструмент помогает человеку реализовать своё творческий потенциал, и именно инструмент сделал его человеком разумным. Но, не смотря на это, есть художники, которые
возвращаются к доисторической технике письма и создают картину прикосновениями пальцев, не доверяя вдохновение кисти.
«В ожидании» создана именно так. Всё в ней указывает на напряженность, на желание, наконец, встретиться с тем, кого так не хватает. Часы застыли за пять минут до девяти. Роза подрагивает в напряженных пальцах. Взгляд шарит, ищет, пытается обнаружить, наконец, того, ради кого было надето синее платье и уложены волосы. Поза ищущая, внимательная, напряженная. Занавеска слегка подрагивает. Воздух подрагивает вместе с ней, полнится тревожной жаждой, желанием. Девушка на картине ждет возлюбленного, и даже если смотреть только на её лицо, это остается очевидным. Она ждет.
Конечно, то, что картина писалась пальцами, сделало её несколько более обобщенной, чем если бы она писалась кистью. Пальцем не проведешь по-настоящему тонкой линии, сложно вложить изящество без помощи инструмента. Но картине это и не нужно. Она прекрасна в своей лишенности мелких деталей, в том, как складывается из общего, смазанного, целое и единое.
Отвернись от картины – и, может быть, девушка улыбнется, вскрикнет радостно? А может быть, ей уже вовсе не суждено дождаться.
(2 votes, average: 5.00 out of 5)Описание картины Олега Попова «В ожидании»