Михаил Врубель является ярким представителем русского декоративного модерна, его работы до сих пор воспринимаются неоднозначно, но никого не оставляют равнодушными. Манера нарочитого декора, засыпание полотна не просто крупными мазками, а разноцветными, порой несочетающимися кристаллами цвета, на которую особое влияние оказала длительная эмоционально-нагруженная работа для театральных спектаклей, с ее особой изобразительной пластикой, часто сознательно или случайно преданное картинам ощущение незавершенности
– все это будоражит воображение и чувства зрителей, создает у каждого свое необыкновенное представление о замысле автора, о происхождении каждого образа.
Особое место в творчестве Врубеля занимают женские образы, перенесенные на полотна из литературных произведений или воображения автора. Музой для художника всегда была его возлюбленная Нина Забела, и творения Врубеля унаследовали от нее неправильный вытянутый овал лица, большие глаза и тонкие чувственные руки.
Такой же загадочной и странной предстает перед зрителем “Муза”, написанная в 1896 году. Изумруды огромных глаз, рыжая буря вьющихся волос, уходящих за край полотна, одновременно завораживают и вызывают настороженность, будто это неземное существо знает какую-то важную тайну. Но детально прорисованное красивое платье, нервные длинные пальцы и подлокотник старого кресла выдает в ней ранимое земное происхождение, а бледный антураж затихающей осенней природы подчеркивает мучительность поисков настоящего художника, мимолетность бытия и непобедимую вечность красоты и искусства.
Картина Михаила Врубеля «Муза»