Коровин, выполняя картину маслом на холсте под названием «На даче», сумел максимально качественно выполнить все свое отношение к окружающему его миру. Художник очень качественно смог донести до зрителя, через свою картину уникальную повседневность существования, он смог передать, казалось бы на первый взгляд типичную, бытовую картину, которая одним своим видом говорит о сущности самого художника.
Стоит также отметить, что справиться с такой тяжелой задачей, смог только действительно профессиональный художник,
обладающий выдающими навыками проникновения в саму суть, а не просто перенесение увиденного на полотно. Необходимо также добавить, что полотно имеет большую энергию, а мастер показывает всю прелесть русской природы и ставит ее на первую ступень в своем искусстве.
Таким образом, совершенно обыкновенный и повседневный мотив, перерастают во что-то необыкновенное. Так зритель видит с виду обыкновенную женщину, которая моет руки, на пороге своей комнаты в дачном домике. Но, вся проблема в том, что это не является фиксированным центром картины, которую пытается акцентировать перед зрителем художник.
Мастер расставляет акцент именно на пробуждение природы, после ночного сна, на заполнение утренним воздухом, всего видимого пространства, благодаря которому начинают пробуждаться все растения в саду, который прячет по ту сторону дверного проема. Использование мастером серебристых тонов, в данный момент особенно нежны и легки.
Благодаря этому оттенку художник передает и лучи от солнца, которые медленно проникают в помещение, заполняя и озаряя собой все вокруг, включая и фигуру женщины. Таким образом, художник будто сливает воедино женщину и зеленый сад, ставя между ними знак равенства и одновременно превознося их.
(3 votes, average: 5.00 out of 5)Описание картины Константина Коровина «На даче»