Описание картины Игоря Грабаря «Натюрморт»

Уже в XX веке Игорь Грабарь начинает развивать всеми излюбленный жанр IX века – натюрморт. В картине «Натюрморт» прекрасно видно сочетание реалистичной передачи света, которые так наглядно и точечно изменяют окрас отдельных предметов. Игорь Грабарь выполняет натюрморт, делая акцент не на субъективное видение, а при помощи воздушно-световой атмосферы предоставляет зрителю видеть объективную данность нарисованного.

Картина представляет собой довольно плотную сетку, которая на самом деле состоит из большого количества

небольших мазков, которые на некотором отдалении перемешиваются между собой и создают впечатления вездесущего разлитого света, который окружает все предметы. Этот стиль всегда и отличал Грабаря от остальных мастеров. Стоит отметить, что основным критерием к написанию картины является точка зрения, которая присутствует у зрителя в определенный момент. Очевиден тот факт, что картина написана в преобладании яркого света. При этом отлично видны и блики и игру света и тени. В том случае, если рассматривать данное творение вблизи, то сперва может показаться, что вся картина состоит из этой россыпи бликов. Если смотреть со стороны на данное произведение, то картина сразу наполняется перламутром, который легкой россыпью распространяется по всей поверхности.

Стоит также добавить, что Грабарь был первооткрывателем нового понимания в этом традиционном жанре. Естественно, он не был основоположником этого жанра, а всего лишь сумел трактовать его совершенно по-новому. Как видно с этой картины, он не просто переносит предметы на холст, но и благодаря игре тени и света, передают всю силу красок. Таким образом, получается не просто натюрморт, а произведение, наполненное совершенно другим звучанием, где видно торжество света.