Если посмотреть на пейзаж Алексея Саврасова, то сразу же можно ощутить мягкость застывшего света, чувство непередаваемой свободы и ровное, спокойное дыхание русской природы. История этой картины такова, что художник, совершая поездку по различным российским и украинским губерниям, вдохновился увиденным и захотел запечатлеть это на полотне. Рисунок отличается удивительной филигранной техникой, линии невероятно мягкие и плавные. Мастер использует идеально подобранную палитру красок, чтобы как можно ярче передать
волшебство света и полностью раскрыть его внутреннюю гармонию.
Картина кажется нежной, но это не сказывается на стройности всей композиции, а придаёт ей особой прелести. Небо изображено плавными цветовыми переходами, которое вливается в золотистую степь, кажущуюся застывшей и бескрайней. Полотно создаёт ощущение покоя и умиротворённости, погружая в особый мир, таящий в себе необыкновенный магнетизм. Общий образ картины кажется законченным и полноценным, ни одни штрих не выбивается из общей композиции. На момент, когда Саврасов создал это произведение, он уже был зрелым и опытным пейзажистом.
Это можно понять по тому, как он изобразил пейзаж, в котором не наблюдается никаких лишней деталей, а сам сюжет имеет ограниченное количество элементов. Виднеется застывшее небо, раскинувшаяся степь, небольшая протока воды и несколько птиц на переднем плане. Но особая техника, которой пользуется мастер, позволила ему создать полотно, притягивающее взгляды и кажущееся интересным. В пейзажах художника скрыты потаённые моменты, в которых он пытается выразить одухотворённость и трогательность живой природы. Он передает самые обычные и простые вещи, подчёркивая и выделяя их мягкими красками и великолепной манерой исполнения.
Описание картины Алексея Кондратьевича Саврасова «Степь днём (1875)»