Художница Серебрякова, как видно из ее живописи, познает все нюансы художественной возможности, переводя ее в предметную плоскость, непосредственно из традиционно камерного видения.
Таким образом, на первый взгляд в обыкновенной композиции натюрморта, художница умудряется передать очень сложную поэтическую подоплеку, которая задумана ею изначально. Благодаря этому, ей удается выразить на холсте несколько таких моментов, которые она не имеет возможности выразить в эпистолярном или словесном стиле.
Картина
«Натюрморт с кувшином», будто говорит, о том, что весь мир достаточно суров, но, несмотря на это и в этой суровой реальности, есть место красоте и при желании можно разглядеть большое количество позитивных моментов. Несмотря на всю напряженность натюрморта, и даже некоторую долю аскетичности, всего раскрытого живописного образа полотна, во всем построении композиции, очевидно, просматриваются нотки гармоничной согласованности всех предметов находящихся на картине.
Сюда входят не только сама фактура, все размеры и объемы предстающих перед зрителем предметов, но также форма предметного мира, что само по себе можно сравнивать вместе с определяющими и характерными чертами актуальных героев, благодаря которым возникает возможность раскрыть свойства неживой материи в пространстве.
Говоря простым языком, каждый человек глядя на полотно должен ощущать вес предмета, его тяжесть или легкость, шероховатость или наоборот гладкость, в общем, все свойства, которыми может обладать тот или иной предмет, в зависимости от его структуры.
Благодаря тому, что все эти предметы имеют определенное место в пространстве картины, можно почувствовать некоторую законченность картины и ее значительность.
(No Ratings Yet)Описание картины Зинаиды Серебряковой «Натюрморт с кувшином»