Описание картины Ренуара «Пейзаж в Больё»

Пьер Огюст Ренуар создал множество прекрасных картин, изображающих природную, естественную красоту. Он писал портреты, натюрморты, а так же пейзажи.

“Пейзаж в Больё” – классический трюк импрессионизма. Здесь мы наблюдаем природу в ее настоящем состоянии: цвета передают антураж местности и вызывают бурю эмоций. Именно этого и хотел добиться художник – передать атмосферность Прованса, всю изящность и свежесть природы, ее невинность.

Эта живая цветовая гамма так и манит созерцателей, пышное великолепие

зелени пробуждает желания очутиться в том месте и испытать те чувства, что испытывал автор. Художник создал эту картину максимально светлой и нежной. Ренуар смог запечатлеть на полотне ностальгический отрывок из своей памяти, способный заставить будущие поколения помнить эти места именно такими.

Многие считали, что автор не вкладывал в свои произведения глубинного смысла. На первый взгляд пейзаж ничем не привлекает: он слишком прост и обстановка кажется чересчур обыденной. Однако именно в таких моментах, окружающих нас повсеместно, и кроется истинная красота. Каждая деталь тут имеет огромное значение. Каждый штрих природы подчеркивает колоритность этого места.

Долгое время наблюдая за картиной, можно заметить как она меняется: дует легкий ветер, шуршат листья, шумят волны. Сразу создается впечатление, будто это реальность. Важно заметить, что картина воспринимается целиком: на ней не выделяются какие-то объекты, все расположено будто бы на своих местах, олицетворяя гармонию. А в вдалеке, если присмотреться, виднеются две маленькие фигурки – девушки и ребенка. Они затеряны в ослепительной красоте этого места, шуме ветра и раскатывающихся по берегу волн.