Петров-Водкин справедливо считал, что художник должен уметь передавать предметы максимально точно. Именно они является первоначальной основой любого изображения.
Художник был уверен, что нужно передать не правдоподобие, а определенную суть. Также следует оттачивать умение понимать отношения предметов в пространстве. Именно поэтому он так любил изображать натюрморты. Петров-Водкин называл их острым разговором мастера с природой.
Все его работы действительно невероятно просты. Он изображает абсолютно повседневные
предметы. Но они расположены на холсте так, что зритель может видеть их с разных сторон. Это позволяет им стать выразительными и обрести действительно глубокий смысл.
Мы видим пять яблок, которые выдержаны в зеленовато-красных и красновато-желтых тонах. Лежат они на скатерти яркого красного цвета. В нижнем углу справа изображено три фрукта. Одно расположено слева внизу, а еще одно – слева вверху. Петров-Водкин – настоящий мастер. Он создает всевозможные комбинации углов наклона изображенной им плоскости. Благодаря этому, левый и правый углу оказываются полностью уравновешены. Каждое яблоко живописец показывает максимально полно. Перед нами настоящий разговор художника с природой, о котором он и говорил.
Сочность красок поражает. Петров-Водкин умело комбинирует цвета. Его яблоки максимально естественны и при этом необычны. Создается полное впечатление их объемности. Кажется еще мгновение, и можно будет попробовать этот чудесный плод.
Зритель понимает, почему художник находил вдохновение в таких простых, на первый взгляд, картинах. Именно они ярче всего могут продемонстрировать настоящее мастерство.
Только после того, как художник отточит свое мастерство, он сможет создавать истинные шедевры.
(1 votes, average: 5.00 out of 5)Описание картины Кузьмы Петрова-Водкина «Яблоки»