Данную работу по праву можно считать самой колоритной в творчестве художника. Иван Иванович Шишкин питал слабость к пейзажам, считая их главным вдохновением для своих полотен. В дальнейшем его картины станут некой символикой русских просторов. Самого художника именовали «лесным богатырем» за счет множества холстов на эту тематику.
Говоря о данной картине, здесь отчетливо прорисованы самые незаметные на первый взгляд штрихи. Вся композиция в целом представляет собой тот самый момент затишья перед бушующей стихией,
передавая глубокую тишину природы вокруг. Линия горизонта отчетливо разделила полотно на два уровня, где верхний наполнен живительной влагой, которая вот вот обрушится вниз. Нижний уровень представлен в виде истощенной природы, так яро жаждущей заполучить ту самую влагу.
Специалисты отмечают превосходное мастерство над уровнями и сложностью цвета, которое неоднократно использовал мастер в своих работах. Здесь присутствует обилие зеленого и синего оттенков, так реалистично передающих настроение и атмосферу самой картины. Зритель буквально переносится в лес, ощущая на себе приближение грозы. Вместе с тем полотно не перегружено лишними деталями, что позволяет насладиться природной гармонией.
Шишкин изобразил плавный переход небесных красок от безобидного голубого до глубокого синего, который в данном случае символизирует основную мысль картины — приближающуюся грозу. Современники отмечали, что при просмотре работы возникало желание прогуляться по лесным тропам, ощутив на себе окружающую атмосферу, послушать тишину вокруг, дождаться первых капель дождя.
Такого эффекта и добивался Иван Иванович, тщательно акцентируя внимание на завораживающем спокойствии природы вопреки стихии. Сегодня картина расположена в Таганрогской картинной галерее.
(2 votes, average: 5.00 out of 5)Описание картины Ивана Шишкина «Лес перед грозой»